En 1965, les Beatles sont déjà devenus un phénomène mondial. Ils avaient sorti trois albums à succès aux États-Unis et leur popularité ne cessait de croître. Cette année-là, ils ont continué à dominer les charts avec leur musique et ont fait des tournées à travers le monde.
L'année a commencé avec la sortie de leur album « Beatles for Sale » en décembre 1964, qui a passé onze semaines consécutives en tête des charts britanniques. L'album comprenait des chansons telles que « Eight Days a Week », « I'll Follow the Sun » et « Baby's in Black ».
Le groupe a commencé l'année en tournée en Europe, jouant à Paris, Madrid et Rome. Ils ont également joué pour la première fois en Scandinavie, avec des concerts à Copenhague, Göteborg, Stockholm et Helsinki. Leur tournée européenne s'est terminée avec deux concerts à Paris en juin.
En juin, les Beatles ont sorti leur album « Help! », qui a été accompagné d'un film du même nom. La bande originale du film comprenait des chansons telles que « Help! », « You've Got to Hide Your Love Away » et « Ticket to Ride ». Le film lui-même a été un succès commercial et critique, aidant à renforcer encore plus la popularité du groupe.
En août, les Beatles ont donné leur célèbre concert au Shea Stadium à New York devant plus de 55 000 fans. C'était le premier concert rock, dans un stage, à guichets fermés de l'histoire, et il a été diffusé à la télévision dans le monde entier. Le concert a renforcé encore plus la position des Beatles comme l'un des groupes les plus populaires de tous les temps.
En novembre, les Beatles ont sorti leur sixième album, « Rubber Soul ». L'album était considéré comme un tournant dans la carrière du groupe, avec une évolution de leur son vers des éléments plus expérimentaux et psychédéliques. L'album comprenait des chansons telles que « Norwegian Wood (This Bird Has Flown) », « In My Life » et « Drive My Car ».
L'année 1965 a été une année clé pour les Beatles, qui ont consolidé leur statut de superstars mondiales grâce à leur musique, leurs tournées et leurs films. Ils ont également commencé à explorer de nouveaux territoires sonores avec leur album « Rubber Soul », ce qui a ouvert la voie à leur prochain chef-d'œuvre, « Revolver », en 1966.
L'album Rubber Soul
Rubber Soul est un mélange de musique pop et de sonorités folk et psychédéliques, faisant de cet album l'un des plus innovants de l'histoire de la musique.
L'album s'ouvre avec la chanson « Drive My Car », qui est un excellent exemple de la manière dont Rubber Soul a repoussé les limites du son des Beatles. Avec ses paroles évoquant une femme ambitieuse, cette chanson est également un exemple de l'approche plus mature que les Beatles ont adoptée pour l'écriture de chansons sur cet album.
« Norwegian Wood (This Bird Has Flown) » est l'une des chansons les plus connues de Rubber Soul. Cette chanson est une fusion de musique folk et de rock, avec un arrangement de sitar inspiré de la musique indienne. Les paroles évoquent une histoire d'amour décevante et constituent un autre exemple de la maturité de l'écriture de chansons des Beatles sur cet album.
« In My Life » est l'une des chansons les plus émouvantes de Rubber Soul. Elle a été écrite par John Lennon en hommage à ses souvenirs d'enfance. Les paroles poétiques de la chanson et la mélodie touchante ont fait d' »In My Life » l'une des chansons préférées des fans de Beatles.
« Michelle » est une autre chanson mémorable de Rubber Soul, écrite par Paul McCartney en français. Cette chanson romantique a été un énorme succès pour les Beatles, devenant même un hit aux États-Unis.
Les autres chansons de l'album Rubber Soul, telles que « Nowhere Man », « Girl », « If I Needed Someone » et « I'm Looking Through You », ont toutes contribué à faire de cet album un succès commercial et critique. Rubber Soul a été acclamé par la critique comme l'un des meilleurs albums des Beatles, et a inspiré de nombreux autres musiciens par la suite.
Drive My Car
La chanson est une chanson d'amour déguisée en une chanson sur une voiture. Les paroles racontent l'histoire d'une femme qui veut un chauffeur pour la conduire dans sa voiture. Le chanteur, quant à lui, répond qu'il peut être son chauffeur et ajoute même qu'il peut être son « moteur ».
La chanson est entraînante et pleine d'énergie, avec une ligne de basse funky et une guitare électrique accrocheuse. Les voix de McCartney et Lennon se complètent parfaitement, créant une harmonie vocale qui est devenue la marque de fabrique des Beatles.
Mais ce qui rend « Drive My Car » si spécial, c'est son message subtil d'indépendance féminine. À une époque où la plupart des chansons pop étaient écrites par des hommes pour des femmes, cette chanson a inversé les rôles et a montré qu'une femme pouvait être indépendante et avoir son propre pouvoir.
Parmi les nombreuses reprises, retenons celle du regretté Arno. Le chanteur belge a effectivement repris cette chanson sur son album “Covers Cocktail”.
Nowhere Man
« Nowhere Man » est une chanson qui explore le sentiment de solitude et d'aliénation qui peut parfois accompagner la vie quotidienne. Les paroles décrivent un personnage solitaire qui n'a personne à qui parler, personne pour l'aider à sortir de sa situation actuelle. Lennon a expliqué que la chanson était inspirée par une période difficile de sa propre vie, où il se sentait « perdu » et « isolé ».
La chanson commence par la ligne « He's a real nowhere man, sitting in his nowhere land », qui décrit le personnage central de la chanson. Les couplets qui suivent décrivent sa situation, avec des paroles comme « Doesn't have a point of view, knows not where he's going to » et « Isn't he a bit like you and me? ». La chanson se termine par un refrain qui encourage le personnage à se lever et à sortir de sa situation, avec les paroles « Nowhere man, please listen, you don't know what you're missing ».
La mélodie de la chanson est également remarquable. Elle commence par une introduction de guitare acoustique, suivie d'un riff de guitare électrique qui se répète tout au long de la chanson. La voix de Lennon est soutenue par des harmonies vocales de McCartney et George Harrison, qui ajoutent une profondeur émotionnelle à la chanson.
La chanson « Nowhere Man » a été bien accueillie par les fans et les critiques de musique. Elle a été saluée pour sa combinaison de paroles introspectives et de mélodie accrocheuse, et a été considérée comme l'une des meilleures chansons des Beatles. Elle a également été reprise par de nombreux artistes, dont les Bee Gees ou Neil Young.
Michelle
La chanson est une ballade douce et romantique qui raconte l'histoire d'un homme qui tombe amoureux d'une femme appelée Michelle. Les paroles expriment l'admiration et l'attirance qu'il ressent pour elle, avec des phrases comme « Michelle, ma belle, sont des mots qui vont très bien ensemble » et « Je t'aime, je t'aime, je t'aime ». Les paroles en français ajoutent une touche de sophistication et de romantisme à la chanson, qui a été très appréciée par les fans des Beatles.
La mélodie de la chanson est également remarquable. Elle commence par une introduction de guitare acoustique, suivie d'une ligne de basse entraînante et d'un rythme de batterie léger. La voix de McCartney est douce et mélodieuse, avec des harmonies vocales sublimes qui ajoutent une profondeur et une émotion à la chanson.
« Michelle » a été un grand succès pour les Beatles, devenant l'une de leurs chansons les plus populaires à ce jour. La chanson a remporté un Grammy Award en 1967 pour la meilleure performance vocale de groupe, et a été reprise par de nombreux artistes, notamment Stevie Wonder ou encore Sarah Vaughan.
En plus de son succès commercial, « Michelle » est également considérée comme une chanson importante dans l'histoire de la musique pop. Elle a été l'une des premières chansons en français à connaître un succès commercial important aux États-Unis et a aidé à populariser la musique francophone dans le monde entier.